中国艺术品收藏市场态势与政策走向
[藏点 CangDian.com 中国艺术品收藏门户] 2007-01-09 张新建
中国的艺术品市场从20世纪80年代旅游商品市场起步,当时主要经营复制中外艺术名家名作和职业画家的商品画,质量不高。至20世纪末21世纪初,随着中国综合国力的增强,中国的艺术品市场引起世界的广泛关注。目前,靳尚谊、吴冠中和已故陈逸飞等著名艺术家的作品在市场上屡创新高,促进了中国艺术家原创精神的觉醒。艺术家们终于认识到,只有那些反映民族精神的、原创的、不可复制的艺术品,才真正具有艺术价值和收藏价值。市场和创作是不可分割的一对孪生兄弟。在市场繁荣的基础上,中国当代艺术品的创作长足发展,一批中青年艺术家崭露头角且呈现广阔的发展前景,已经成为当代艺术品市场的生力军和艺术品经营企业的利润增长点。
艺术品市场繁荣,发展机遇前所未有
以画廊为主体的一级市场繁荣,奠定了艺术品市场发展的坚实基础。中国的画廊兴起于上世纪80年代,当时属不盈利的边缘产业,一批批有志于艺术品市场的先行者,相继开画廊,相继倒闭。经过10多年的培育,中国的画廊业终于由边缘走向市场中心,由画摊、画店到画廊,不仅市场规模扩大,更重要的是现代营销理念、营销模式的进步。由于当代艺术品画廊业绩的攀升,也呼唤其经营者诚信经营和市场自律意识的觉醒,中国的画廊及以画廊为基础的艺术品市场开始走上秩序化、法治化的轨道。
如火如荼的艺术博览会为中外艺术品交流和艺术品市场开创了广阔空间。自1993年11月由文化部主办的中国艺术博览会在广州开幕以来,各类艺术博览会迅速发展,不仅有中国国际画廊博览会、上海艺博会,还有中国画廊邀请展……人们欣喜地看到,这些展会的举办规模、展品质量、策划水平均向国际化、专业化、品牌化方向发展。同时,这些展会实现了档次的分流,如中国国际画廊博览会面对的是高端艺术品市场,上海艺博会面对的是中产阶级收藏者,这种档次的分流和消费群体的定位,满足了不同层次的人士对艺术品的需求。
艺术品拍卖的火爆态势带动了中国高端艺术品市场的发展。中国艺术品拍卖从1993年开始,现已占据中国艺术品高端市场绝大多数份额。据不完全统计,全国拍卖公司有4000多个,定期或不定期拍卖艺术品的拍卖公司约1000个,每年拍卖七八百场。拍卖公司出现由分散向集中的趋势,即近千家企业主要集中于北京和珠三角、长三角等经济发达地区,且80%以上的营业额和优势资产是由前20位大型品牌拍卖公司创造的。拍卖公司极大地吸引了海外艺术品的回流,也极大地吸引了社会游资向艺术品市场的集聚,促使艺术品市场更加红火,成为社会公众特别关注的一种文化现象。
机遇与危机共存,市场问题不容忽视
面对我国繁荣兴旺的艺术品市场,无论是创作者、经营者和管理者,都必须始终保持清醒冷静的头脑,善于发现繁荣表面的泡沫和兴旺背后的隐忧。为了保持中国艺术品市场的健康、平稳、可持续发展,对艺术品市场存在的问题必须特别警醒,及早应对。
首先,三假盛行,一是造假,二是售假,三是拍假。当前艺术品造假朝着区域集团化和产销一体化方向发展,甚至极少数地区的某些乡镇已发展到家家户户造假的程度。有人说,由于立法落后,执法不严,艺术品造假已成为商品生产领域造假的最后一块乐土。此外,是售假的网络化。我国现有10多万家画摊、画店、画廊,其中,小、乱、散、差的画摊、画店相当一部分销售假的艺术品。再者,是拍假的公开化。《拍卖法》规定,拍卖公司在拍卖前声明不能保证拍卖标的的真假或品质的,不承担瑕疵担保责任。
这是国际上根据拍卖业中介的特点确定的惯例,是建立在企业诚信和反对商业欺诈基础上的,现在却被一些拍卖公司作为借口,甚至与制假、售假者恶意勾结,知假拍假。若不能解决造假、售假、拍假问题,势必损害中国艺术品的国际声誉。日前,我拜访香港一家国际大拍卖行,问及他们为何不拍卖中国字画时。对方回答说“上世纪90年代中期,我们的鉴定水平尚能识别真假;90年代末至今,我们的专家已无法应对高超的造假产品,只好忍痛割爱”。如此,既影响了中国艺术品的国际声誉,也影响了投资和收藏。
其次,私下交易盛行,破坏了市场规则。画家的创作属于个人行为,一旦进入市场则非个人行为了。由于私下交易的盛行,甚至一些外国拍卖公司也“入乡随俗”,直接寻找画家购画,从而影响了定价的公正性。长期以来,私下交易的猖獗不仅偷税漏税,由于其不稳定性和定价的随意性,极大地破坏了市场秩序和游戏规则,严重阻碍了艺术品市场经纪中介机构的发展。在一个成熟的市场环境下,艺术品应该通过经纪、代销、拍卖,在“阳光”下进入市场。而我们恰恰缺乏这缕宝贵的阳光。
第三,专家权威的消减和鉴定体系的缺失。中国传统的古玩鉴定主要是目测手感,个人经验,带有强烈的主观色彩,因此就有见仁见智的问题。专家的鉴定知识不外乎一是文献考据,二是文物考古,三是市场磨练。由于专家鉴定体系不够科学,以致专门考据、专业考古专家、学者都作为鉴定专家,难免德高望重,打眼丢人,难为了这些专家。专家应恪守两条底线,一是专业底线,一是道德底线。现在造假集团以高科技手段击穿专家的专业底线,金钱利诱冲破了专家的道德底线,鉴定底线破了,鉴定程序乱了,假专家扰乱市场,真专家良知受损,加剧了艺术品市场的混乱。
艺术品市场繁荣,发展机遇前所未有
以画廊为主体的一级市场繁荣,奠定了艺术品市场发展的坚实基础。中国的画廊兴起于上世纪80年代,当时属不盈利的边缘产业,一批批有志于艺术品市场的先行者,相继开画廊,相继倒闭。经过10多年的培育,中国的画廊业终于由边缘走向市场中心,由画摊、画店到画廊,不仅市场规模扩大,更重要的是现代营销理念、营销模式的进步。由于当代艺术品画廊业绩的攀升,也呼唤其经营者诚信经营和市场自律意识的觉醒,中国的画廊及以画廊为基础的艺术品市场开始走上秩序化、法治化的轨道。
如火如荼的艺术博览会为中外艺术品交流和艺术品市场开创了广阔空间。自1993年11月由文化部主办的中国艺术博览会在广州开幕以来,各类艺术博览会迅速发展,不仅有中国国际画廊博览会、上海艺博会,还有中国画廊邀请展……人们欣喜地看到,这些展会的举办规模、展品质量、策划水平均向国际化、专业化、品牌化方向发展。同时,这些展会实现了档次的分流,如中国国际画廊博览会面对的是高端艺术品市场,上海艺博会面对的是中产阶级收藏者,这种档次的分流和消费群体的定位,满足了不同层次的人士对艺术品的需求。
艺术品拍卖的火爆态势带动了中国高端艺术品市场的发展。中国艺术品拍卖从1993年开始,现已占据中国艺术品高端市场绝大多数份额。据不完全统计,全国拍卖公司有4000多个,定期或不定期拍卖艺术品的拍卖公司约1000个,每年拍卖七八百场。拍卖公司出现由分散向集中的趋势,即近千家企业主要集中于北京和珠三角、长三角等经济发达地区,且80%以上的营业额和优势资产是由前20位大型品牌拍卖公司创造的。拍卖公司极大地吸引了海外艺术品的回流,也极大地吸引了社会游资向艺术品市场的集聚,促使艺术品市场更加红火,成为社会公众特别关注的一种文化现象。
机遇与危机共存,市场问题不容忽视
面对我国繁荣兴旺的艺术品市场,无论是创作者、经营者和管理者,都必须始终保持清醒冷静的头脑,善于发现繁荣表面的泡沫和兴旺背后的隐忧。为了保持中国艺术品市场的健康、平稳、可持续发展,对艺术品市场存在的问题必须特别警醒,及早应对。
首先,三假盛行,一是造假,二是售假,三是拍假。当前艺术品造假朝着区域集团化和产销一体化方向发展,甚至极少数地区的某些乡镇已发展到家家户户造假的程度。有人说,由于立法落后,执法不严,艺术品造假已成为商品生产领域造假的最后一块乐土。此外,是售假的网络化。我国现有10多万家画摊、画店、画廊,其中,小、乱、散、差的画摊、画店相当一部分销售假的艺术品。再者,是拍假的公开化。《拍卖法》规定,拍卖公司在拍卖前声明不能保证拍卖标的的真假或品质的,不承担瑕疵担保责任。
这是国际上根据拍卖业中介的特点确定的惯例,是建立在企业诚信和反对商业欺诈基础上的,现在却被一些拍卖公司作为借口,甚至与制假、售假者恶意勾结,知假拍假。若不能解决造假、售假、拍假问题,势必损害中国艺术品的国际声誉。日前,我拜访香港一家国际大拍卖行,问及他们为何不拍卖中国字画时。对方回答说“上世纪90年代中期,我们的鉴定水平尚能识别真假;90年代末至今,我们的专家已无法应对高超的造假产品,只好忍痛割爱”。如此,既影响了中国艺术品的国际声誉,也影响了投资和收藏。
其次,私下交易盛行,破坏了市场规则。画家的创作属于个人行为,一旦进入市场则非个人行为了。由于私下交易的盛行,甚至一些外国拍卖公司也“入乡随俗”,直接寻找画家购画,从而影响了定价的公正性。长期以来,私下交易的猖獗不仅偷税漏税,由于其不稳定性和定价的随意性,极大地破坏了市场秩序和游戏规则,严重阻碍了艺术品市场经纪中介机构的发展。在一个成熟的市场环境下,艺术品应该通过经纪、代销、拍卖,在“阳光”下进入市场。而我们恰恰缺乏这缕宝贵的阳光。
第三,专家权威的消减和鉴定体系的缺失。中国传统的古玩鉴定主要是目测手感,个人经验,带有强烈的主观色彩,因此就有见仁见智的问题。专家的鉴定知识不外乎一是文献考据,二是文物考古,三是市场磨练。由于专家鉴定体系不够科学,以致专门考据、专业考古专家、学者都作为鉴定专家,难免德高望重,打眼丢人,难为了这些专家。专家应恪守两条底线,一是专业底线,一是道德底线。现在造假集团以高科技手段击穿专家的专业底线,金钱利诱冲破了专家的道德底线,鉴定底线破了,鉴定程序乱了,假专家扰乱市场,真专家良知受损,加剧了艺术品市场的混乱。





