1960年秋黄名芊追随傅抱石、钱松喦、亚明进行23000里写生。（前排蹲者为黄名芊）

　　黄名芊系江南大学中国画教授，我国著名的山水画家。为人诚实厚道，勤奋刻苦做学问，在山水画创作上独树一帜，饮誉海内外。他的山水画师从傅抱石、钱松嵒、亚明，并于1960年秋随诸师进行二万三千里旅行写生。他擅长山水画，既注重师法传统，又注重师法造化。为此，二十世纪八十年代中期以来，这位江南画家，多次奔赴祖国西部，沿着丝绸之路，不畏艰难深入新疆腹地，戈壁旷野、雪山草原，以及被国外探险家称之为“死亡之海”的塔克拉玛干大沙漠，陕西、内蒙毛乌素沙漠。对西部山水风情进行了深入的观察和研究。那绵延千里的赤色大漠，最能体现历史的见证和生命的顽强。但千余年来，这里却成了历代画家们遗忘的角落。名芊则壮游其中，为西部山水写生，为大漠传神，为其创作开辟了一个崭新的天地。

　　在十多年时间里，名芊寻找一条更加适合自己艺术个性的道路，他以虔诚的心态，在艰苦的艺术征途上开拓探索，把全部精力与心血都投入了西部山水与大漠景观的创造之中。他虽然熟谙历代绘画艺术，但是传统山水画的程式笔墨已难以状写这一切，需求变革。在漫长的实践中，对表现大漠作品的章法、笔法、墨法，进行了大胆的尝试，一变传统山水的高山矗立的竖形结构，转为横向型线面交错，借鉴西方绘画的某些造型语言，烘托出特有的质感、光感和气势，使惟有沙漠地带才能孕育出的那种韵律与节奏直入化境跃入观众的视野。在那里人们可以倾听天籁，升华艺术，净化灵魂。名芊创作题材的选择上，撷取最能表现博大沉雄的大漠，确立以大漠为创造主体。他热爱大漠，纵情大漠，是大漠赋予他智慧、勇气和艺术创作的灵感，经过长期的求索，使他成为该领域勇敢的拓荒者。其笔下之西部大漠，得其“真”美，但并非如实描写，而是高于自然景观的幻化，是胸中的大漠，是他匠心独具的个性化表现与创造。因此，他被我国画界艺术评论界隐约推崇为沙漠画派创始人。概括他的作品有以下几个特色：

　　1.他抓住西部大漠、山水之特征，给予充分的表现。他的大漠作品无论画幅大小，都画得气势宏大，创造出一套特有的表现技法，从而表达作品深邃的意境，如《绿色的期望》、《岑参诗意》等。2.许多大漠作品以逆光表现，沙漠的大小团块变化丰富，明暗对比、主题突出。如《驼铃声声送夕阳》、《月牙泉》等。3.西部山水能跳出传统山水皴法，强化西域山形结构，以概括手法塑造出西域干枯沟壑特色。如《晨炊》、《西陲金秋》、《古山河源》等。

　　名芊学长热爱艺术，苦心探索，甘于寂寞，疏于交往。数十年来他孜孜以求，其创造才能，艺术上的许多独到见解与思维轨迹由此而得到拓展，绘画艺术创造是长途赛跑，几十年才能见分晓，苦其心志，劳其筋骨，偏置一隅而能得天独厚者，决非懒汉所能梦见。近年退休后定居金陵，他能有更多时间和精力从事艺术创造，其艺术正随着自我修养的提高，笔墨技巧的成熟、情感的深化而更入佳境，这一切相信观者能从作品中得到艺术的满足。周积寅

　　注①：2003年秋中国美学院教授、博士生导师王伯敏先生题写“得大漠神韵”相赠。